El Expreso de Tokio de Seicho Matsumoto

Los cadáveres de un oscuro funcionario y una camarera aparecen una mañana en una playa de la isla de Kyushu. Todo parece indicar que se trata de un caso claro: dos amantes que se han suicidado juntos tomando cianuro.

Pero hay ciertos detalles que llaman la atención del viejo policía local Jutaro Torigai: el difunto se había pasado seis días solo en su hotel y en su bolsillo encontraron un único billete de tren; así que, seguramente, los amantes no habían viajado juntos. Enseguida se descubre también que el funcionario trabajaba en un ministerio en el que se acaba de destapar una importante trama de corrupción; el subinspector Mihara de la Policía Metropolitana de Tokio se hará cargo de la investigación en la que contará con la inestimable ayuda de Torigai.

A pesar de su extensa y prolífica carrera, llegando a escribir más de 400 novelas a lo largo de su vida, en nuestro país solo tenemos una obra de Seicho Matsumoto (1909 – 1992), publicada el año pasado, “El Expreso de Tokio”, considerada una de las novelas negras más importantes de Japón.

Matsumoto renovó en los años 50 las historias clásicas de detectives, siendo el mayor exponente de la llamada “la escuela de social” (Shakai), en la que se introdujo mayor realismo social al genero negro y oscureciendolo, se incorporo la critica social y política, la corrupción, se desarrollaban algunas de ellas en los bajos fondos, o tenían a los criminales como protagonistas,... y se dio mas importancia a la psicología de la historia y de los personajes.

“El expreso de Tokio” se publicó por entregas (algo típico de la novela japonesa) en una revista entre 1957 y 1958, con gran éxito, por lo que luego se edito de forma recopilatoria convirtiéndose en una de las novelas mas valoradas y vendidas de la época. 

Como no, esta novela tiene los elementos característicos de la “escuela shakai”, proporcionándonos una sencilla (y clásica) pero minuciosa historia procedimental llena de intriga, donde la corrupción política, los bajos fondos, los juegos deductivos, el detalle, y la critica social, están presentes.

La trama perfectamente ensamblada y detallada como si fuera una maquina matemáticamente precisa y meticulosa (igual que los trenes japoneses que aparecen en la novela), se resuelve por medio del ingenio del detective que debe desmontar la cuartada del astuto sospechoso, y en concreto en se basa en los precisos horarios de trenes.

Curioso clásico, algo lento en cuanto a ritmo narrativo para mi gusto, imprescindible para conocer y adentrarnos no solo la novela negra japonesa, sino general, que va mas allá del típico relato detectivesco, al ser también un retrato costumbrista de la época, y al introducción temas de la “escuela shakai”. También sirve como muestra de la obsesión (y fanatismo) que despierta los trenes a los japoneses (por lo menos a una parte de ellos).

Puntuación 6.5/10

Ryu Murakami. El "enfant terrible" de la literatura japonesa.

Ryo Murakami, también apodado en occidente como el otro Murakami, es uno de los escritores mas aclamados y polémicos de Japón, por sus libros que exploran la naturaleza humana a través de temas como la desilusión, el uso de drogas, el surrealismo, el asesinato, el sexo, la guerra y la influencia americana en Japón. Y por su vida personal, y es que este bandalico adolescente, fue y es todo un activista político, antibelicista, antinuclear, y antiamericano (mas bien anti bases militares en Japón).

Ademas de escritor de libros, es guionista, director (adaptando sus propias novela) y músico.

Sus libros que se han llevado diversos premios literarios en su país, están protagonizados por jóvenes desarraigados y aburridos en busca de si mismo o que huyen de la monotonía, a los que les espera un futuro muy negro. Por una sociedad fracturada, llena de marginados, desechados y violentos, por adolescentes que crecen con heridas psicológicas, odio y rencor y que solo saben canalizar su ira con violencia, destruyéndose o destruyendo a los demás.

La delicadeza y poesía que caracteriza una parte de la novela japonesa, la probablemente mas conocida y por la que se adentra muchos lectores a ella, esta exenta en las novelas de Ryo Murakami, donde la serenidad y belleza da paso a los “monstruos” y violencia, a la oscuridad y la depravación.

Cuatro de sus novelas han llegado a nuestro país de su extensa bibliográfica, “Azul Casi transparente”, “Los Chicos de la taquilla”, “Sopa de Miso” y “Piercing”, que han contribuido a que sea considerado un maestro de la literatura oscura, violenta, visceral y escandalosa. 

Es extraño que no nos haya llegado su obra mas conocida internacionalmente (publicada en ingles) “Audition”, la cual ha sido adaptada a una de las películas mas valoradas y conocidas del director de culto japones Takeshi Miike (película por cierto editada en nuestro país).

Azul Casi Transparente

Los protagonistas de esta novela son un grupo jóvenes japoneses que viven cerca de una base norteamericana, consumiendo toda clase de drogas, yendo a conciertos de rock, organizando orgías para los soldados yanquis, todo ello sin aparente pasión ni placer. Con emblemática pasividad, se deslizan hacia la autodestrucción, como resultado no sólo de su situación presente, sino de su futuro bloqueado. 

El particular y característico Ryu Murakami entro fuerte en el panorama editorial japones, con tan solo 24 años, Su primera novela “Azul casi trasparente” (de algo menos de 150 paginas) fue galardonada con el prestigioso premio Akutagawa, y se convirtió en seguida en un superventas, alabada por muchos por salirse de lo común y criticada por otros por “provocador”,  no hay duda que no dejo, ni dejara indiferente a nadie. Un libro incómodo y explícito escrito a finales de los 70 y que hoy por hoy sigue sin perder su fuerza (y su polémica).

Cruda, violenta, “pornográfica”, directa y sin tapujos, esta novela simplemente sigue el día a día de unos jóvenes desarraigados y violentos que se drogan y se prostituyen, sin principio ni fin, sin mayor mayor argumento que el abismo al que se precipitan.

La pesimista y desoladora novela aborda a alienación de un grupo de adolescentes sin metas, sin esperanza y aburridos, vacíos emocionalmente, que se dirigen a la autodestrucción. Sin moralismos, ni criticas, mostrando una parte de la sociedad japonesa, la oscura, la depravada, y la apática.

Puntuación:  6/10

Los chicos de las taquillas

Hashi y Kiku fueron abandonados por sus madres en las taquillas de una estación de tren. A Kiku lo encontraron porque el calor le hizo gritar. A Hashi, porque el calor le hizo heder. Y eso marcó para siempre el rumbo de sus vidas. Hashi busca un sonido concreto, el latido del corazón de su madre. Huye de la casa de sus padr es adoptivos y se instala en el Toxicentro, el paraíso para los proscritos en Tokio. Se pinta las uñas de verde, se prostituye, y entre cliente y cliente recibe lecciones de canto. Hasta que un coche negro aparece en El Mercado, el lugar donde todo lo que se vende se vende ahí, y de él baja D, el cazatalentos. Bajo la piel fresca de Hashi halla la voz más hipnótica que encontró jamás. "Haré de ti una estrella, niño", le asegura. Contrata a un detective para que busque a la madre de Hashi. El encuentro será en un programa en directo de televisión. D podrá comprarse otro rascacielos. Kiku, porque quiere correr y volar, se hace saltador de pértiga. Entrena su cuerpo, vigila su mente, y durante un instante separa los pies de un mundo que aborrece, un mundo lleno de gente con aspecto de globo hinchado al que le encantaría reventar. Y porque lo aborrece, recuerda una palabra: datura. Un amigo le aconsejó que no la olvidara si alguna vez quería reducir Tokio a cenizas. Y quiere. 

Otra compleja, controvertida y “difícil” novela de Ryu Murakami, con todas las características propias del  escritor, con temas como la violencia, el sexo, la oscuridad y depravación, la homosexualidad, la desilusión, el uso de drogas, el surrealismo, el asesinato,... Y protagonizada por su fauna habitual, jóvenes desarraigados a los que les espera un futuro muy negro, por una sociedad fracturada y llena de marginados, desechados y violentos, por adolescentes que crecen con heridas psicológicas, odio y rencor y que solo saben canalizar su ira con violencia, destruyéndose o destruyendo a los demás.

Pero esta vez, a diferente que en “Azul casi transparente” con unos personajes que sienten y sufren de manera dolorosa, y gracias a su mayor extensión, mejor desarrollada y profundizada, haciéndola mas atrayente y hipnótica que su primera novela.

Publicada en 1980, “Los chicos de las taquillas” es una novela devastadora y decadente, protagonizada por dos jóvenes que a pesar de tener el mismo objetivo la venganza contra el mundo al ser menospreciados por la sociedad y abandonados por sus madres, de provenir del mismo sitio (las taquillas), y de su odio profundo a sus madres y la sociedad, son muy diferentes, en mentalidad y personalidad.

Puntuación 7/10

Sopa de Miso

Nuevamente estamos ante una dura, directa y compleja novela. Publicada en 1997, protagonizada por Frank, un extraño turista norteamericano que contrata a un joven local de veinte años llamado Kenji, como guía por Japón y en concreto por los bajos fondos japoneses, tugurios decadentes donde el juego y la prostitución están presentes. A día que pasa Frank se comporta de manera mas extraña y Kenji comienza a sospechar que algo no anda bien en su cliente.

En esta novela el personaje de Frank hace preguntas a Kenji sobre Japón y en especial de la sociedad japonesa, pero en realidad se las esta haciendo al lector (no solo japones, porque al fin y al cabo son preguntas universales), para que reflexione sobre ello, preguntas sin respuestas (de nuevo no se juzga lo que esta bien o mal) que vuelven a tocar los temas característicos de la obra de Ryu Murakami, como el sexo, la soledad, la violencia, el surrealismo, el asesinato, la depravación humana, la violencia, la alienación, protagonistas marginados con heridas psicológicas del pasado, una sociedad fragmentada,... incorporando la obsesión por la moda (y cultura) americana en los jóvenes japoneses de la época.

Estas cuestiones y reflexiones hacen de esta novela algo mas que un thriller psicológico, que una novela negra al uso, transformándola en un drama sórdido sobre la identidad personal y social, que expone y estudia una sociedad (la japonesa en concreto).

Frank es un “monstruo” como lo es la sociedad en si misma, una sociedad consumista, alienada, y depravada. Un “monstruo” vació creado por una sociedad corrupta y superficial.

Al principio solo le conocemos como un misterioso personaje que esconde algo, pero una vez avanza la historia somos testigos junto al personaje de Kenji de la inquietante transformación del este “monstruo”, mostrándonos su verdadera cara (tiene una doble cara como la sociedad japonesa),  un extraño que poco a poco se oscuriza mas, perdiendo su humanidad.

Puntuación: 7/10

Piercing

Y llegamos para mi la mejor novela (de las publicada en España) de Ryu Murakami, “Piercing”, una novela de principios de los 90, que comparan con el universo cinematográfico de David Lynch, y aunque algo de razón no les falta, ya que esta novela comparte el imaginario Lynchiano surrealista, angustioso, enfermizo y sexual, pero como ya se ha demostrado en las anteriores obras, este es el particular estilo de Murakami desde su primera novela publicada en 1976, por lo que no necesita comparaciones.

El protagonista de esta novela, al igual que el de “Sopa de Miso”, es un “monstruo” que lucha contra su propia naturaleza y contra la corrupta sociedad que lo ha creado. Un psicópata que intenta llevar una vida normal, pero que la paternidad le trastoca, por lo que para no caer en la tentación de matar a su hijo recién nacido, decide contratar a una prostituta para torturarla y asesinarla en su lugar. Pero el mundillo Murakami esta lleno de sorpresas y de personajes oscuros, por lo que la prostituta no sera un angelito que se dejara asesinar, dándole un toque aun mas terrorífico y cierto humor negro a esta dramática historia, donde todo puede pasar, y que es catalogada como novela negra.

El miedo a la paternidad, las inseguridades masculinas, el miedo al compromiso, el amor retorcido,... son un temas nuevos que se incorporan a los habituales del escritor, el surrealismo, el asesinato, el sexo, la depravación humana, la violencia, protagonistas marginados e incomprendidos que han crecido con heridas psicológicas incurables, una sociedad fragmentada culpable de todos los males,...

Nuestro sádico protagonista es tan culpable de su “enfermedad” como la sociedad corrupta que lo ha creado, lo que convierte a este libro, y a los del escritor en general, en una lectura aun mas perturbadora.

Puntuación: 8/10

Starry Starry Night (La noche estrellada). Película.

La rebeldía juvenil, la inconformidad y la alineación adolescente, no siempre se representa y se traduce en el cine con violencia, sino también con otro tipo de películas más sensibles y emotivas. Este es le caso de "Starry Starry Night" es un hermosa e imaginativa película sobre escapismo juvenil a través de la fantasía e imaginación, que alterna lo sombrío de la realidad con lo adorable del mundo interior que crea la pareja protagonista.



Basada en el cuento ilustrado del autor taiwanés Jimmy Liao (sorprendentemente editado en nuestro país, junto a otras obras del autor, con el titulo de "La noche estrellada") y dirigida por Tom Lin Shu-yu (Winds of September), esta cinta nos trasporta a la vida y mente de una niña de 13 años llamada Mei, explorando su mundo y como hace frente a sus problemas familiares. Una joven muy sensible, amante del arte y los puzzles, que anhela tiempos anteriores y mejores en los que sus padres eran felices y podía pasar tiempo con su abuelo.

Gracias a la amistad del joven Jay, otro niño estóico recientemente trasladado a su escuela, que sufre además de problemas en casa el acoso de un grupo de estudiantes, y que resulta ser un talentoso artista, su viaje y paso de la niñez a la madurez aunque duro, será mas agradable. Mei lidiara con la desintegración de su mundo, de su familia, la pérdida de la inocencia y las dificultades del crecimiento, creando un mundo paralelo feliz a través de la imaginación.

Los jóvenes actores Xu Jiao (la niña de CJ7) y Eric Lin son los protagonistas de este film, mostrándonos una esplendida actuación así como una gran química. Interpretan personajes profundamente dañados y tocados, pero inocentes, siendo capaces de mostrarnos las complicadas y conflictivas emociones a los que se enfrentan con brillantez, llenando a sus personajes de matices.



El prometedor cineasta Tom Lin nos trae una película visualmente impresionante, que traslada al celuloide el imaginario de las ilustraciones originales del cuento, transformando cada plano en una pequeña obra de orfebrería visual. El director le debe y mucho a la fotografía de Jake Pollock, una estrella en ascenso en el cine asiático que al igual que Christopher Doyle se ha trasladado a Asia para iniciar su carrera y ya ha demostrado su valía en películas como "Monga" y "Wu Xia".

Sus imágenes son capaces de intercalar coloridos y bellos escenarios, con otros de autentica pesadilla, y adaptarse siempre a la perfección con lo narrado en la película. Elementos más que suficientes para ver y disfrutar de esta película que mezcla realidad y ficción, aunque nunca confundiéndolas.



Con una premisa reflexiva, una maravillosa dirección artística y un joven reparto talentoso, "Starry Starry Night" combina lo artístico con el entretenimiento, dando una entrañable, profunda y cautivadora película al servicio del desarrollo de los personajes.

Puntuación 8/10

Minireseñas

A Traves de un mar de estrellas de Diana Peterfreund (Novela Juvenil). 5/10

Han pasado siglos desde que las guerras que casi destruyen la civilización tuvieron lugar y ahora sólo existen las dos islas de Nueva Pacífica: Galatea y Albión, donde incluso la Reducción, la devastadora enfermedad cerebral que provocó las guerras, es un recuerdo lejano. Sin embargo, en la isla de Galatea, un levantamiento contra los aristócratas gobernantes se ha vuelto mortal. Los revolucionarios usan como arma una droga que daña el cerebro, y la única esperanza que tienen es ser rescatados por un misterioso espía conocido como la Amapola Silvestre. En la vecina Albión, nadie sospecha que la amapola silvestre es realmente la famosa y frívola aristócrata Persis Blake. La adolescente utiliza su imagen de niña rica y tonta para ocultar a los demás aristócratas su verdadero propósito. Mientras cifra sus planes en aletenotas que parecen simples cotilleos y utiliza la manipulación genética para mejorar el espionaje, su nuevo romance con el guapo médico galatiense Justen Helo está en boca de todos… Y será su misión más peligrosa. Aunque Persis está enamorada de Justen, no puede arriesgarse a confesarle quién es realmente, sobre todo cuando se entera de que él oculta algo más que su desencanto con la revolución de su país. Su secreto más oscuro podría sumir ambas islas en una nueva era de tinieblas, y Persis comprende que cuando se trata de Justen Helo, ella no sólo está arriesgando su corazón, sino que está arriesgando el mundo que ha jurado proteger. En esta emocionante aventura inspirada en La Pimpinela Escarlata, Diana Peterfreund crea un mundo exquisito en el que nada es lo que parece y dos adolescentes muy diferentes luchan por un futuro que sólo se atreven a imaginar.

Una saga mas juvenil de mundo distopico que en esta ocasión tiene como aliciente que su autora se basa en uno de mis libros favoritos, el clásico de aventuras "La Pimpinela Escarlata" de la Baronesa Orcz, que por desgracia no le hace justicia.

El libro aunque consigue una fantástica e imaginativa ambientación y mundo original con su propio argot, se hace confuso y lento en demasiadas ocasiones. 

Parece ser que este libro pertenece a la saga literaria "En la oscuridad resplandecen en las estrellas" pero sin problema, se puede leer de forma independiente.    

Mimi de John Newman (Novela Juvenil). 6/10

Hace muy poco que la madre de la pequeña Mimi murió. Todos en su familia están tristes y abatidos. Papá ya no sonríe, y las pizzas de la cena siempre se le queman. Sally se viste toda de negro, como su estado de ánimo, y guarda un terrible secreto. Conor apenas habla, toca la batería por las noches y no deja dormir a los vecinos. Y hace meses que nadie saca a pasear a Bengala, la perrita. Además, Mimi está cansada de que su compañera Sarah le haga la vida imposible por ser «distinta». Todo parece desmoronarse. Pero poco a poco la familia irá recuperando la fuerza para atravesar el duelo, precisamente gracias a esos pequeños y no tan fáciles retos que nos impone lo cotidiano.

Delicioso libro sobre el día a día de una niña china adoptada, y su familia, y como juntos deben afrontar la perdida de la matriarca. Cada día (y capitulo) que pasa vamos conociendo el variopinto de personajes que rodean a Mimi en la vida, su hermana, hermano, padre, tíos, abuelos y amigos, así como los problemas que se va enfrentando todos tras la muerte de la madre.

Hilda y el trol de Luke Peron (Cuento). 6/10

Espíritus del mar, gigantes, extraños hombres de madera y trols. Las excursiones de Hilda nunca se limitan al reino de lo ordinario. Esta en particular depara sin duda unas cuantas sorpresas, aunque, como bien dice Hilda, «así es la vida del aventurero».

Esta saga de encantadores y bellos cuentos protagonizados por la niña Hilda, una niña que vive con su madre en una cabaña, en Escandinavia, y se dedica a vivir aventuras (donde se las vera con seres mitológicos, trolls, gigantes, y criaturas diversas) mientras sueña en ser dibujante como su madre.

Se donde estas de Claire Kendal (Novela Negra-Drama). 7/10

Clarissa trabaja como administrativa en la Universidad de Bath y acaba de dejar atrás una relación amorosa. Rafe Solmes, un profesor especialista en cuentos de hadas al que conoce superficialmente, la invita a la presentación de su libro en una librería local. Siempre educada, Clarissa acepta, y allí acaba bebiendo algunas copas de vino de más. Rafe, caballeroso, se ofrece a acompañarla a casa. A la mañana siguiente Clarissa se despierta con el cuerpo dolorido, sin recordar apenas nada y con la sospecha de que ha sido víctima de algún tipo de abuso sexual. Pero la cosa no acaba ahí, porque a partir de ese día empiezan las insistentes llamadas, notas, agasajos y apariciones sorpresa de Rafe. Ante el creciente acoso y consciente de que es difícil denunciarlo con éxito, Clarissa decide llevar un diario y acumular pruebas. Y cuando la convocan como jurado en un juicio ve la oportunidad de liberarse, al menos momentáneamente, de su acosador. Pero lo que se juzga es el secuestro y violación colectiva de una joven drogadicta, y Clarissa no puede evitar establecer paralelismos entre ese caso y la situación que está viviendo, mientras intima con otro miembro del jurado que acaso también oculte algún secreto. 

Reconocido thriller psicológico dramático escalofriante e inquietante sobre el acoso y maltrato de la mujer, sobre el "poder" del hombre, que sirve como denuncia de las dificultades de denunciar los hechos.  

Mercado de Invierno de Philip Kerr (Novela Negra). 6/10

«En el fútbol no se puede jugar bajo los focos sin que haya sombras». Scott Manson es el segundo entrenador del London City, un equipo de la liga inglesa. Carismático y amado por sus jugadores tanto como por la prensa y la directiva, conoce todos los entresijos del juego, dentro y fuera del campo. Como si no bastara con la alta competición, el director técnico del equipo aparece asesinado en el estadio del London City. Un crimen que parece conectado con mareantes cifras de dinero, la exigencia deportiva y las miserias humanas. Scott Manson deberá encargarse de descubrir al asesino. Magnates del Este, entrenadores fanáticos y futbolistas de primera juegan un fascinante partido a vida o muerte. Mercado de invierno es el título inaugural de un nuevo ciclo dedicado a destapar el lado oscuro de la liga inglesa de fútbol a través de la figura de Scott Manson, entrenador del equipo del London City que se ve accidentalmente envuelto en la resolución de casos criminales.

Tópica y entretenida novela negra ambientado en el corrupto mundo futbolistico (muy en boca estos últimos años), con bastantes referencias futbolisticas (no solo en historia sino en personajes inspirados en futbolistas, entrenadores, dueños de clubs,...) y mucha critica  al mundillo (fanatismo, periodismo amarillo, racismo,...). También hay mucho respeto y amor por este deporte.

Con este libro se comienza esta trilogía protagonizada por Scott Manson, un carismático exjugador que se convierte en entrenador, que accidentalmente se convertirá en detective en diversos casos criminales, y donde el suspense, la critica y el mundo del futbol (y todos los entresijos del juego, dentro y fuera del campo) estarán presentes. 

Los fulares rojos de Federic H Fajardie (Novela de Aventuras). 7/10

Mientras Luis XIV es aún menor de edad y Mazarino se hace cargo del gobierno de Francia, los burgueses de París se levantan en lo que se ha dado en llamar La Fronda, que obligó a la alta nobleza a huir de París.En esta arrebatadora novela, Fajardie recrea esta época centrándose en el grupo de siete hombres comandados por Lo up de Nissac que se ponen al servicio de la corona para llevar a cabo todo tipo de sabotajes contra los rebeldes. Duelos, anagnórisis, escenas brutales, misterio, debates sobre táctica, escenas amorosas, de sexo, batallas (un impresionante relato de guerra en las calles de París), escenas de compañerismo..., todos los ingredientes de la novela de capa y espada se dan cita en una auténtica modernización del género, que es al mismo tiempo una fiel reconstrucción de un episodio clave en la historia de Francia. 

Entretenido y maravilloso libro moderno de aventuras, "de capa y espada", con estilo y sabor a clásico, que viene firmado por el escritor francés (conocido sobretodo por sus novelas negras) Federic H Fajardie, al que le llamaban el Alejandro Dumas del siglo XXI y con razón, y es que esta épica historia de gran ritmo y mucha diversión, esta repleta de estereotipos y personajes de los clásicos del genero.

Las ventajas de ser un marginado de Stephen Chbosky

Hoy en día la novela juvenil es conocida por sus sagas distopicas en a que jóvenes deben luchar por su vida y libertad, mientras se enamoran del chico o chica de turno, sagas muy entretenidas y algunas de ellas con temas políticos y sociales profundos de fondo (o muy de fondo), pero que suelen dejar de lado la dificultades mundanas por la que pasa un joven en su adolescencia, la alienación juvenil tan de moda en los 80-90 no es tocada mas que en películas independientes (y asiáticas, donde la soledad, la presión y el bullying es el pan de cada día) o en novelas juveniles que pasan desapercibidas como esta, "Las ventajas de ser un marginado".

Como no podría ser de otra manera, ambientada en los 90 y narrada ve forma de diario-carta, la historia se centra en un adolescente llamado, Charlie un chico sensible con virtudes artísticas, que sufre una crisis psicológica tras la noticia del suicidio de un amigo, lo que le hace aislarse aun mas del mundo. Pero tras conocer a una joven rebelde llamada Sam, y un joven gay, llamado Patrick, su vida emprenderá un nuevo camino a la madurez, donde se descubrirá a si mismo, y experimenta de verdad la vida (la amistad, el amor, las drogas, el desengaño, el sexo, el sufrimiento, la felicidad, el descubrimiento,...). Al mismo tiempo que sus experiencias crecen, de que Charlie "participa" en la vida, la novela y el van evolucionando, adquiriendo un tono cada vez mas adulto y profundo, tocando temas muy serios como la alienación y la soledad juvenil, la identidad sexual y personal, los abusos físicos y psicológicos, la autoestima,... 

Las referencias musicales y literarias también están muy presentes, estas ultimas presentes gracias al personaje del Profesor Bill, que ayudara a Charlie guiandole en la vida por medio de consejos y lecturas profundas con las que se ve identificado (entre ellos El guardián en el centeno), como nosotros nos identificamos con él y sus dolorosa y problemática adolescencia, gracias en especial a esa narración en forma de cartas que nos hacer participar aun mas en la historia, ya que Charlie y por tanto el autor nos las envía.

Stephen Chbosky (que hace unos años adapto la propia novela al cine, de manera muy fiel, y por tanto siendo una gran película también) consigue darnos con esta novela una gran joya literaria sobre las dificultades de la adolescencia, realista, compleja y profunda, imprescindible para todos los lectores, adultos y jóvenes, de esas que deberían ser obligatorias en el instituto.

Puntuación 8/10

Battle Royale de Koushun Takami.

Han tenido que pasar 14 años para que podamos leer en nuestro país la novela de culto "Battle Royale", pero por fin la tenemos aquí por medio de Planeta y su sello Booket, y seguramente gracias al éxito de la saga juvenil "Los juegos del hambre", la cual guarda demasiadas semejanzas con esta novela japonesa de Koushun Takami.

Tras su publicación en 1999, "Battle Royale" se convirtió en una de las novelas más vendidas en Japón, aunque antes de ello tuvo que pasar por diversas trabas a causa de su contenido polémico.

En el 2000, un año después de su edición, la novela fue adaptada al manga por el propio Takami, y llevada al cine por Kinji Fukasaku. El éxito de tal película, tanto dentro como fuera de Japon, la elevaron a película de culto, y dió lugar a una secuela. También existe una secuela del manga llamada “Battle Royale II: Blitz Royale”.

La historia nos traslada a la República de la Gran Asia Oriental, un imperio ficticio y situado en un futuro cercano, esencialmente fascista, que incluye a Japón y China. Este país esta gobernado por un gobierno autoritario, y bajo este régimen opresor y lleno de abusos se crea "el programa", un macabro juego que obliga a un grupo de adolescentes a luchar entre sí por su supervivencia hasta la muerte, hasta que solo quede uno.

"Battle Royale" es una increíble novela distópica sobre el amor, la lealtad, la supervivencia, la moral, la amistad... que cumple con su función principal impactar y entretener.

La premisa es memorable y escalofriante, e inevitablemente puede compararse con la novela "El señor de las moscas", pero aunque en el libro no hay nada malo, en un principio me pareció un poco decepcionante, ya que esperaba mucho mas profundidad en la temática socio-política. Y es que aunque "Battle Royale" es una alegoría anti-fascista, y este fascismo es una metáfora y crítica sobre el sistema educativo y los aspectos mas rígidos y retrógrados de la cultura japonesa, no llega a profundizar como desearía en todo ello, sino que nos lo presenta de forma superficial.

Eso no quiere decir que “Battle Royale” sea un mal libro, es una excepcional novela de suspense, adictiva, emocionante y emocional, muy bien elaborada y capaz de sorprender y cautivar en todo momento mientras mantiene la credibilidad y comprensión de la trama.

Además ese tema socio-político, aunque mostrado de manera sutil junto al desarrollo de los personajes hacen que esta lectura intensa y apasionante vaya mas allá de la violencia y del sensacionalismo y la polémica. Y es que "Battle Royale" no pierde la oportunidad de desarrollar su gran reparto, incluso el más pequeño de los personajes se caracteriza con su única y propia identidad, diferenciándolo del resto.

Los personajes, las relaciones interpersonales, y las motivaciones de cada uno de los estudiantes del programa están perfectamente mostradas y desarrolladas. Cada uno de los 42 estudiantes son individuos con motivaciones y personalidades únicas, y por tanto cada vida importa.

"Battle Royale" es una lectura ligera y adictiva. Koushun Takami merece mucho crédito por ser capaz de centrar nuestra atención en los diferentes personajes, 42 personajes que como ya he comentado tienen atributos únicos y bien diferenciados para no confundirnos. La estructura del libro también ayuda a la fácil lectura, aunque llena de flashbacks, estamos ante una estructura lineal, y en su mayoría (excepto los personajes con más protagonismo) se nos presentan y desarrolla en el mismo o siguiente capitulo que mueren.

El número de estudiantes que quedan se anuncia al final de cada capítulo, esto también ayuda a realizar un seguimiento de lo que está pasando y hace hincapié en el tono y narración del juego/programa.

Puntuación 8/10

Lecturas de Agosto...

Mis lecturas y re-lecturas del mes de agosto son muy buenas, ha excepción de Primavera Helada que ha resultado ser toda una decepción, tras la maravillosa anterior obra de la autora, Por Favor Cuida de Mama.

Algunos libros reseñare mas adelante, otros lo comentare en minireseñas, y otros se quedan solo puntualizables. 

La ventajas de ser un marginado de Stephen Chbosky (Literatura Juvenil), 8/10
Saga (2 y 3) de Brian K Vaughan (Comic), 8/10
La Rosa de Versalles (1 al 5) de Riyoko Ikeda (Manga). 10/10
Fatale (3 y 4) de Ed Brubaker (Comic). 7/10
Young Ronin (1 al 5) de Victor Santos (Comic Español). 6/10
Philomena de Martin Sixsmith (Libro Dramatico-Denuncia). 8/10
Primavera Helada de Shin Kyung-sook (Libro dramático Suroreano). 5/10
El guardian el poeta y el prisionero de Lee Jung-Myung (Libro Dramático-Denuncia Suroreano). 10/10
El Libro de los insectos humanos de Osamu Kezuka (Manga), 9/10